鸣凤在竹

寒香

异卉芬芳

□黄少青

毫无疑问，卓愿是一个让人充满期待的青年花鸟画家。

卓愿出生于揭阳。如众所知，揭阳在现当代差不多同时涌现了谢海燕、黄独峰、许奇高、孙星阁、刘昌潮、王兰若、林受益、林逸等一批艺术成就卓著的中国画家，因而素有“国画之乡”的美称。流风所及，揭阳始终呈现为一片中国画艺术的沃野。需要指出的是，其中刘昌潮、王兰若、林受益、林逸诸名家，又皆以海派艺术之绪余，对本土画坛发生了绵延性的长期影响。故某种意义上，这似乎也可以认为是卓愿自小就得到哺养的艺术摇篮，是身在其中的大氛围。因此，至今在卓愿的大写意花鸟画作品中，有时还能隐约觉察到海派巨匠吴昌硕的某些遗韵，便未足奇怪。

然而还有另一个重要的因素，卓愿之于中国画艺术，是有家学渊源的。卓愿的父亲卓素铭，是揭阳画院首届院长。卓素铭画路甚广，山水、花鸟、人物皆能，兼擅动物，尤以画虎和孔雀驰名。不应忽视的是，在揭阳画坛，卓素铭不唯学海上画派，他同时也承沐了岭南画派和其他诸多名家大家的教益，因而卓素铭的画风，具有多重熔铸的特色。这很可能也成了卓愿殊为难得的庭训，使他秉承了不拘局于任何门派的艺术取向。而把这种自觉意识切实加以践行，莫过于卓愿在广州美术学院攻读艺术硕士，他选择了方楚雄教授做自己的导师。显而易见，方楚雄教授高超的花鸟画艺术，小写近工，与卓愿倾心的大写意表现方法，是颇异其趣的，所以这里未尝不包含了卓愿意欲通过这种差异性的学习，把老师的精妙的意致，汲取到大写意技巧中，以达成自己的花鸟画面目的强烈愿望和初衷。

事实上卓愿几年来在这方面的努力已有所显呈。卓愿的花鸟画在对方楚雄教授绘画艺术内蕴的生命律动的深层次领悟中，较好地寻找到了精细的诗性品质与放逸的大写意风格的结合点，因而无论花卉瓜果、禽鸟飞虫，在他的画笔下皆流露出了某些可以意会的个人元素。卓愿对老师摹仿意味较浓的作品，更足以表明了他认真学习的态度和对老师的崇敬，以及由此带来的明显进步。值得一提的还在于，尽管卓愿追求的艺术基调与方楚雄教授的画风并不完全在同一轨道上，但方楚雄教授对卓愿致力的方向和求取精神，却给予了充分支持，这种宽广坦荡的师表胸怀，无疑增加了卓愿在自己艺术道路上矢志不渝前行的自信力和信心。

艺无止境。这句经常被提起的话，对于卓愿来说，似乎更多的含义是，在花鸟画艺术上升期的卓愿，未来将拥有更广阔的驰骋空间。这样的寄望其实也与中国画史上常见的现象相契合，国画家大都在年轻的时候是磨砺的阶段，不容易一步迈入高境。一代宗师齐白石是在衰年变法之后才建立起了自己的艺术风格，黄宾虹是60岁后始趋于技进乎道的艺术成熟期。这类例子不胜枚举。所以具体到卓愿，也不失为有益的启示。同时也应该是卓愿让人充满期待而未可限量的再出发。

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